La Bienal Internacional de Arte y Ciudad: una vitrina cultural en Bogotá

Del 20 de septiembre al 9 de noviembre el arte llenará Bogotá de luz y color, en la mayor exposición de arte contemporáneo realizada en Colombia hasta hoy: la Bienal Internacional de Arte y Ciudad BOG25. Un evento artístico en que los asistentes se verán sumergidos en una experiencia inmersiva de teatro y música, dice la Alcaldía de Bogotá. 

Lo anterior porque a diferencia de otros eventos dedicados a comercializar y vender arte, BOG25 es un evento gratuito que durante siete semanas pensará el espacio de la ciudad como una obra de arte viviente. En las distintas presentaciones y acciones en vivo, existiría la posibilidad de mirar la ciudad con nuevos ojos, fomentando una conversación amplia sobre el espacio público, el urbanismo, la naturaleza y la felicidad, afirman los organizadores. 

El 20 de septiembre inicia en Bogotá la Bienal Internacional de Arte y Ciudad #BOG25 ✨. La inauguración será con La Casa Común, una experiencia inmersiva que transformará la Plaza Cultural La Santamaría en un escenario de arte, música y celebración colectiva. pic.twitter.com/eX2aeTqHVB

— IDIGER (@IDIGER) September 17, 2025

“Durante 51 días, la ciudad verá obras de gran formato en las calles, en edificios de patrimonio, en museos, en teatro  y obras, en general, en la ciudad.  Nuestra gran apuesta es propiciar, a partir del arte, una nueva conversación sobre la experiencia de vivir en esta ciudad”, dice Carlos Fernando Galán Pachón, el alcalde de Bogotá.

Para esto, el evento contará con más de 200 artistas nacionales y extranjeros, escogidos a través de diferentes convocatorias de arte Popular, arte Barrial, curadurías independientes, muralismo y Becas de la Ley de Espectáculos Públicos (LEP). 

El despliegue artístico comenzará con la inauguración el 20 de septiembre. Ese día, a las 11:00 am la Plaza Cultural La Santamaría se iluminará con luces de colores, mientras videoinstalaciones, presentaciones musicales y puestas escénicas se toman el espacio en el marco de la experiencia inmersiva, “La casa común”, una co creación de la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte con Sonic Design. Apodada de esta forma porque dialoga con Bogotá tanto con ecosistemas naturales como los páramos, humedales y cerros, como con las otras ciudades de iberoamérica, afirma la alcaldía. 

“La Plaza Cultural La Santamaría se convertirá en una gran maloca de luz, en un teatro inmersivo, en un lugar de encuentro para disfrutar arte, música en vivo, literatura, proyecciones de mapping y deslumbrantes efectos de iluminación y de sonido. Se convierte en una experiencia artística que rinde homenaje a nuestras ciudades y a toda Iberoamérica”, dice el secretario de Cultura, Recreación y Deporte, Santiago Trujillo Escobar. 

Este espectáculo contará con la participación especial del invitado de honor, Ciudad de México, y artistas como DJ Ali Gua Gua y la Orquesta Filarmónica de mujeres  Bogotá, así como del escritor bogotano Juan Gabriel Vásquez. La presentación se repetirá el domingo 21 de septiembre, con entrada libre hasta completar el aforo. 

Sedes y programación

Mientras tanto las otras 25 sedes abrirán sus puertas al público general. 

Por su parte, el Palacio de San Francisco, actualmente en proceso de restauración como patrimonio histórico y arquitectónico, será la casa principal del evento y un eje simbólico de la apuesta por integrar arte y memoria en la ciudad.

A este escenario del eje curatorial de la vitrina, “Ensayos sobre la felicidad”, se suman lugares icónicos como el Teatro Jorge Eliécer Gaitán, la biblioteca Virgilio Barco o la estación Bicentenario de Transmilenio. Lugares en los que conceptos como la tierra fría, el optimismo tóxico, la infancia y el esoterismo ambiental, marcaran las obras de la ciudad. 

Aunque, también habrá recorridos por el eje ambiental de Bogotá, un proyecto del 2001 del arquitecto Rogelio Salmona que se caracteriza por diseños que integran el agua y la vegetación con diversos paisajes urbanos. La jornada se realizaráen el río Vicachá, contando su historia desde los asentamientos indígenas hasta la colonización y finalmente su transformación en símbolo modernista bajo el nombre de Avenida Jimenez. 

Cada sede tendrá su propia programación de instalaciones, performances, conversatorios y acciones en vivo, lo que permitirá que la Bienal se viva de manera simultánea en distintos puntos de Bogotá.   

Restauración y memoria

También, entre las actividades más significativas se encuentra la restauración de los columbarios en el Cementerio Central, un proyecto que busca resignificar este lugar como espacio de memoria y encuentro. Allí, intervenciones artísticas y propuestas de carácter simbólico ofrecerán nuevas formas de mirar la relación entre arte, muerte y ciudad, dice la Alcaldía de Bogotá. 

Lo que resulta especialmente significativo, ya que en sus casi 70 años de existencia, los columbarios han alojado desde víctimas del Bogotazo y el conflicto armado hasta personas de bajos recursos.

Entradas y acceso

De esta forma, la bienal no solo será un espectáculo de gran formato, sino una representación del arte como un espacio de construcción del diálogo social y de una memoria colectiva abierta.

En este sentido uno de los valores diferenciales de BOG25 es que se trata de un evento gratuito y abierto al público. Todas las actividades y presentaciones serán de entrada libre, lo que convierte a la Bienal en una experiencia inclusiva, pensada para que cualquier persona pueda acercarse al arte y a la memoria sin barreras.  

¿Por qué una Bienal Internacional en Bogotá?

Por esto, la Bienal Internacional de Arte y Ciudad nace como un proyecto para ubicar a Bogotá en el mapa de las grandes capitales culturales del mundo, dice la Alcaldía de Bogotá. Su carácter internacional , con la participación de 12 países,  y su enfoque en el espacio público le dan un sello único en la región y una oportunidad de devolver el arte al espacio común.

Más que una exhibición de obras, BOG25 propone una experiencia colectiva: durante siete semanas, la ciudad se convierte en un laboratorio artístico y ciudadano, donde tradición y contemporaneidad dialogan. Donde el arte no solo se observa, sino que se vive en la cotidianidad de Bogotá.  

“La Bienal se convierte en plataforma para fortalecer el ecosistema existente de la ciudad. Queremos que disfruten BOG25 porque es una oportunidad para que todos, sin excepción puedan acceder a una gran oferta cultural”, afirma el alcalde, Carlos Fernando Galán.

Más específicamente, una bienal es una exposición artística o una manifestación cultural que se repite cada dos años y funciona como una plataforma de diálogo o reflexión sobre el contexto sociopolítico actual. Con esto, así como en París las vitrinas nacieron para ser un espejo de modernidad y creatividad, hoy, Bogotá levanta su propia vitrina, una que no encierra el arte tras un vidrio, sino que lo expone en calles, plazas y edificios patrimoniales. La Bienal Internacional de Arte y Ciudad convierte a la capital en una ventana abierta al mundo, donde la ciudad misma se vuelve obra.