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‘El paso suspendido de la cigüeña’ es una instalación de Sair García en la que reflexiona acerca de las fronteras que construyen las sociedades para separar los territorios, muchas veces de manera violenta, y, especialmente, las que las personas se imponen a sí mismas.
Pintor retratista y paisajista, fotógrafo y escenógrafo, el artista británico David Hockney destacó en el arte de la segunda mitad del siglo XX y de lo que va corrido del XXI.
Un perfil de la pintora antioqueña que cuenta momentos relevantes y desconocidos de su vida, alrededor de siete de sus cuadros emblemáticos que también relaciona con episodios de la historia de Colombia.
En la Galería El Museo se exhiben, hasta el 6 de junio, las exposiciones 'Cartografías del cuerpo' de Aurora Lario, 'Negro humo' de Fredy Alzate, y 'Tintín y Milú en Macondo' de Gabriel Ortega.
En la Galería Baobab de Bogotá está colgada la exposición “Vislumbres, desde lo profundo del taller” del reconocido artista colombiano Carlos Salas. Es una exposición antológica que permite apreciar la evolución de su muy ecléctica propuesta.
Dieciocho pinturas de gran formato componen 'Errancia en el país del olvido', la exposición de la artista colombo-francesa Constanza Aguirre que se expone en la sede Chicó de la Alianza Francesa de Bogotá. En ellas reflexiona acerca del trabajo, el desarraigo y la necesidad de construir memoria.
Treinta y un artistas presentan en ‘La historia del arte contada desde Bogotá’ una serie de trabajos de variadas técnicas en los cuales se apropian de iconos del arte universal para proponer, desde el presente y desde la periferia, nuevas miradas acerca del significado de las denominadas ‘obras maestras’.
Luz Helena Caballero reflexiona con sus pinturas acerca de los cielos diurnos en Celajes, una exposición que está abierta en Alonso Garcés Galería hasta el 21 de marzo.
La galería El Museo presenta ‘Lenguajes en papel’, una exposición colectiva en la que participan alrededor de 50 artistas. El denominador común, todas las obras utilizan el papel como formato o sustrato.
El hombre y la naturaleza se relacionan de muchas maneras y no siempre son armónicas. Camilo Echeverri, en su exposición ‘El mato’, reflexiona sobre la memoria de la selva colombiana en tiempos marcados por la crisis climática. Inspirado en la Serranía del Chiribiquete, el proyecto entiende la selva como un territorio vivo donde se entrelazan pasado, presente, naturaleza y tecnología.
Guillermo Londoño lleva 15 años de su vida dedicado a pintar paisajes de lugares imaginados por él. Varios recuerdan su anterior etapa, como pintor abstracto. En el Museo de Artes Visuales de la Universidad Jorge Tadeo Lozano expone hasta el 7 de marzo unas 200 obras en la muestra titulada ‘Lo que el ojo no ve’.
Recientemente se publicó el libro ‘Álvaro Barrios’, un compendio muy completo de su trayectoria como artista, acompañado de textos de los curadores y expertos en arte Jaime Cerón y Elías Doria, ambos profundos conocedores de la obra de Barrios.
Los artistas Leonardo Pineda y Carlos Alarcón presentan, hasta el 14 de noviembre, ‘Habitantes y ciudades’, una exposición en la que Pineda reflexiona acerca de la vida contemporánea de las ciudades y Alarcón explora la soledad como un “momento anatómico perfecto”.
La mayoría de las personas imagina que la Amazonía es un vasto territorio de selvas exuberantes y ríos impenetrables, habitada por seres que siguen anclados en el pasado. La exposición Amazonía – Creaciones y futuros autóctonos, que se exhibe en Paris y en la que participa el pintor colombiano Carlos jacanamijoy, muestra que la Amazonía también es presente y futuro.